Entrevista a Florencia Álvarez

Florencia Álvarez: “los sueños están para cumplirse”

 

Desde la ciudad de San Salvador de Jujuy, la diseñadora Florencia Álvarez habla de sus inicios en el mundo de la moda, de sus referentes creativos y nos brinda un panorama de la Alta Costura en el norte argentino.

¿Cómo se produjo tu acercamiento al mundo de la moda?

De chica me gustaba mucho reformar mi ropa para que sea diferente. En la adolescencia veía mucho los programas de moda, donde enseñaban a coser, y empecé a interiorizarme en la moda mirando desfiles, leyendo revistas y me fue apasionando ese hermoso mundo de la moda.

¿Cuáles son tus referentes del mundo fashion? ¿Qué admirás en cada caso?

Me gusta mucho Valentino, su estilo es elegante, moderno y ultrafemenino. Y Gabriel Lage porque adoro sus telas y los bordados aplicados en cada diseño. Resalta mucho la figura de la mujer.

 

¿Qué recuerdos conservas de tu colección inspirada en "La cena de blanco" y haber vestido a modelos como Ingrid Grudke?

El desfile lo organicé con mucho amor. Fue a beneficio de fundaciones y puse todo lo mejor para que en Jujuy, por primera vez, se vea un Desfile de la Alta Costura exclusivo de una Diseñadora local. Tengo los mejores recuerdos con Ingrid desde el primer día que la vi, es impactante, además muy agradable, simpática. Supo lucir mis diseños con ese carisma que la identifica.

¿Cuáles son las telas o materiales clave en tus diseños?

Me gusta mucho trabajar en gasas ya que son muy nobles para hacer drapeados, gajos. Mi material preferido a la hora de bordar son los cristales, aportan mucho brillo y, a la vez, son muy delicados.

¿Qué buscas reflejar con tus creaciones?

En un diseño busco reflejar la personalidad de mi clienta, desde los colores que elije hasta en los detalles, para que se sienta segura y cómoda. Y así esa noche estar esplendida.

 

¿Cómo ves el panorama de la Alta Costura, particularmente, en el norte argentino?

En la época que me recibí, éramos muy pocas diseñadoras, ahora somos bastantes las que nos dedicamos a la Alta Costura, cada una con su propio estilo, pero estábamos todas enfocadas en lo mismo, hasta que la pandemia nos dio un giro, ahora no solo hacemos vestidos, es un amplio abanico el que poseemos.

¿Cómo describirías a la mujer que lleva tus prendas?

La describo como una mujer segura, práctica y cómoda, a su vez sexy, atractiva, moderna.

¿Qué consejos le darías a quien sueña con convertirse en diseñador/a de moda?

Que sigan adelante con sus sueños, que pongan todo para superarse, que los sueños están para cumplirse. Y siempre actualizarse en técnicas y tener más conocimientos para seguir creciendo.

¡Gracias a Florencia por la entrevista y por las fotos! 

El sector cultural en tiempos del COVID-19

El impacto del COVID-19 vino a reconfigurar la dinámica mundial. En el ámbito cultural, la pandemia aquejó fundamentalmente a los países dependientes del mercado global. Las medidas de distanciamiento social y la cuarentena obligatoria afectaron especialmente al sector cultural y a toda su cadena de valor, fragilizando aún más la situación de los profesionales de la cultura. Frente a esta incertidumbre, brindar un panorama claro resultó clave para establecer planes de acción.

UNESCO

El cierre de los museos, teatros, bibliotecas, mercados, parques y atracciones turísticas y el movimiento de personas limitado, golpeó con fuerza la vida cultural y la industria del turismo en los países con mayor número de casos. La crisis, en este sentido, generó un desajuste financiero que se refleja en la pérdida de numerosas fuentes de trabajos, tal es el caso del Cirque du Soleil que anunció la despedida del 95% de sus trabajadores.

No obstante, muchos creativos mantienen una actitud positiva y participan proactivamente en actividades en línea para transmitir su creación en forma digital y comunicarse con el resto de la sociedad.

Twitter de Valeria Lynch

Esto dinámica se dio en diversas partes del país, como ocurrió, por ejemplo, en la ciudad de Rosario cuando durante tres días hubo un cruce epistolar entre autores, entrevistas para seguir en vivo desde las redes, lecturas de poesía, muestra de ilustradores rosarinos y una nueva sección. Participaron, entre otros invitados, Claudia Piñeiro, Osvaldo Aguirre, Federico Falco, Débora Mundani, Beatriz Vignoli y Santiago Venturini.

En este contexto, los gobiernos trataron y tratan de ayudar desde el plano normativo, buscando soluciones para proporcionar un mejor acceso a la cultura y la información pública, procurando extender ayudas sociales para los artistas y los trabajadores informales del sector cultural.

El Gobierno Nacional, en sintonía con el Ministerio de Cultura de la Nación, adoptó diferentes medidas para mitigar los efectos de la pandemia. La cultura de la solidaridad fue un elemento guía en las decisiones de la cartera, apuntando a un objetivo irrenunciable: la vida y la salud de todos los argentinos y argentinas.

Entre otras acciones llevadas a cabo, se encuentra el empleo de las instalaciones de Tecnópolis para establecer allí una unidad sanitaria destinada pacientes leves que requieran internación. O bien, la utilización del Museo Malvinas e Islas del Atlántico Sur para la fabricación de máscaras protectoras destinadas al personal de salud y de las fuerzas de seguridad. También, el trabajo del Teatro Nacional Cervantes que nucleó equipos rotativos de trabajadoras y trabajadores del sector de sastrería y vestuario, para la confección de tapabocas en los talleres de vestuario.

En materia de financiamiento, se sostuvo el Programa Puntos de Cultura, el Fondo Desarrollar que consiste en un fondo de ayuda para el sostenimiento operativo de espacios culturales multifuncionales, el Programa Músicas Esenciales. Sonidos de la Argentina, los concursos del Fondo Nacional de las Artes, entre otros tantos.